中国广电艺术网
首页当前位置:首页 >> 艺术百科

马德利--艺术百科


发布日期:2018年08月27日编辑:本网记者保护视力色:

(中广艺术网 报道)马德利(禾霂),1955年出生于山东济南,中央电视台新影集团技术制作中心原主任,现兼职中央新影微电影学院美术系主任、教授,电视艺术研究院教授,中央财经大学社会导师,中国戏曲学院研究生班书法艺术客座教授,中国文化与产业杂志社副社长、国家一级美术师职称,书法师从欧阳中石先生。

从事影视美术专业设计工作及影视美术管理工作四十余年,担任过200余部长短影片的美术设计,并为《宋庆龄》《孟姜女》《东京的审判》等300余部影片题写片头字幕。

自幼学习书画,书法初入晋堂,继而学习魏碑,后又致力于汉隶及草书的研究,作品曾经多次参加国内外各种展览,曾荣获1987年“庆祝日中邦交十五周年中日书法联展”金牌奖,1988年“牡丹杯”国际书画大赛优秀奖,1988年全国“黄河杯”书法大赛鼓励奖,1988年全国“孔府家酒杯”书画比赛二等奖,纪念毛泽东诞辰一百周年“中华当代文化精粹博览会”大奖赛佳作奖,2000年获全国首届新闻工作者书画大展二等奖,2016年获纪念工农红军长征胜利80周年书画大展一等奖,纪念中国共产党成立95周年书画展二等奖。作品被日本、新加坡、马来西亚、加拿大、美国、英国、台湾等国家及地区国际友人收藏。

1992年被录入《中国青年书法家辞典》,2013年录入《中国书画家大辞典》,现为国家广播电视总局美术家协会副主席、中央新影书画院副院长、中国职工书画家协会常务理事、中央出版集团书法家协会理事、中国书法艺术研究院艺术委员会委员、中央直属机关书法家协会会员、北京市书法家协会会员、国家广播电视总局高级专业职称艺术类高级评委等

发表的著述和论文有:《灯光效果——戏曲舞台美术的补充和延伸》、《谈谈勾线艺术风格在戏曲舞美设计中的应用》、《装饰画艺术及其在产品包装中的应用》、《书法艺术在产品包装中的作用》、《家装——按美的规律创造》、《室内装饰与环境艺术设计》等。

润格:
书法作品 10000元/平方尺
绘画作品 30000元/平方尺

是真名士自风流

杨府

马德利先生学养深厚,待人和若春风,是一位在书法、绘画、收藏、鉴定、以及戏曲等方面,都颇有建树的书画艺术家。古人云:水之积也不厚,则其负大舟也无力。正是由于马德利先生这种兼通百家的学者修为和打下的坚实的学问基础,加之他本身所具有的文人情怀和富于魅力的秉性与才情,使得他的书画艺术作品处处弥散着一种动人的灿烂风采。欣赏他的书画作品,你便会不自觉地被他作品中所透露出的那种睿智和练达,从容和淡定的艺术语言所感染。

马德利先生1955年9月生于山东济南,早年毕业于美术中等专业学校和首都师范大学书法艺术专业,师从欧阳中石先生,现为国家一级美术师。曾任中央电视台新影集团技术制作中心主任。从事影视美术专业和管理工作多年,先后在《宋庆龄》、《丰碑》、《历史与未来的呼唤》、《孟姜女》、《脊梁》等200余部影片中担任美术设计,并为300余部影片题写片头字幕,其中《宋庆龄》、《孟姜女》、《丰碑》、《东京的审判》等影片荣膺政府大奖。

马德利先生擅丹青,工书法,其书法诸体皆备,尤擅小篆、汉隶、魏碑和行草。

他入门正,起点高,书法初入晋唐,继习魏碑,后致力于汉隶的研究,书法创作取众家之长,又融合多种艺术形式,在结构的艺术处理及落笔的巧妙穿插,墨色的枯湿浓淡等方面都有独到之处。作品曾多次参加国内外各种展览,并荣获各奖项。作品被日本、新加坡、加拿大、美国、英国、台湾等国家和地区国际友人及博物馆收藏。其名字被录入《中国青年书法家词典》、《中国书画家大辞典》,现为国家广播电视总局美术家协会副主席、中央新影书画院副院长、中国职工书画家协会常务理事、中央出版集团书法家协会理事、中国书法艺术研究院艺术委员会委员、中央直属机关书法家协会会员、北京市书法家协会会员、国家广播电视总局高级专业职称艺术类高级评委等。

马德利先生长期临池不辍,功底扎实,因此,他对书法的体会颇深,他说:不习小字,书法就不显笔锋;不习大字,书法就不显气势;楷书不过关,书法就会结构失调;行书不过关,书法就会缺乏灵魂;功夫不到家,用笔、用墨、布局就会呆板。他主张打好基础,站稳脚根。只有打牢基础,才能有所扬弃。他继而说:“善思考,不盲从。博采众长,方能成就大我。”这可以看做他为艺的主张。这主张与他谦虚,真诚,致中致和的为人原则一脉相承。艺品人品,相映生辉。

他研究汉隶魏碑数十年,在斑驳的历史墨迹中寻找心灵的归宿。但又不拘绳墨,如他一向所坚持的艺术主张那样:“善思考,不盲从。博采众长,成就大我”,他除向传统继承学习外,还广泛吸收融汇当代老一辈书法名家的艺术精华,不断领悟书法真谛,把握书法发展脉搏逐步形成自己的创作思想。因此,他能在横的继承中独出机杼;在纵的观摩与学习中得到启迪,从而有益于自己的艺术思索,走出一条属于自己的艺术之路。他这种把思考与思想融于书法的追求,也正是书法艺术的价值所在。

马德利先生的书法,特色鲜明,追求笔势,讲究法度。他说:书法不在“书”而重在“法”。我们看他的隶书作品,大气,清润,高古,能充分感受到它所追求的笔墨意趣;其行楷作品,朴厚古茂,散淡从容,挥洒的书卷之气也是神龙毕现;他的行草书作品,如拨茅连茹,得飘风骤雨之姿,风格外肆中闳,俯仰生姿。一笔一画都无不讲究变化,下笔一招一式,起承转合,长短收放自如,但又谨守法度,有一种内敛之力,暴露于外,其丰富的内涵与张力给人以心灵的震撼。正是由于马德利先生对真草隶篆无不稔熟,因此,他的字体笔势雄健,干练有力而又和谐流畅,灵感所至,心笔相融。如高空悬石,令人震撼。他说:书法是形体之功,具有百家之妙,功到自然成,灵犀相通。如能做到从有心到无心,有我到无我,入无心无我境界,则能随心所欲。因此,他主张存古学今,立异求新。

正是立于传统又出于传统的基础上,他的书法才给人以萧散渐远的无限想象空间,其汉隶、魏碑、楷书、行书、草书均能从传统中化解出来,融入自己的理解、意志。其书风有强烈的时代精神,又有历史厚重感,他就是这样通过不断地钻研,阅尽千帆,思接千载,胸纳万物,风范天成,最终形成了自己独特的风格。他这种纸上云烟的自如、豁然与达观,是他书法艺术感悟的结果,是他心手合一、书写功力的具体体现,是高屋建瓴后的举重若轻,是看惯秋月春风后的一种人生境界。

说了他的书法,再说他的绘画。马德利先生以画谱为师,其画风有李苦禅的风格,淡雅脱俗、大气磅礴,境界高远。画作除山水外,兼习花鸟和动物。他的花鸟画,格高韵雅,另有野逸之美、雅逸之韵。他重水墨意韵的自然营构,重自然生命内在蓬勃生气的挖掘与剖白,时有创新。观其所作,无论何种题材,无不情趣盎然,内敛蕴藉,画面流畅生动,人文情怀充盈其间。古人云:“书至极,画也”,也因为他的书法造诣深厚,由书入画,再加之他在影视、戏曲、收藏、鉴赏等方面的文研博识,这些丰富而独具特质的综合素质做底垫,表现在他的绘画上,就是虽内敛而外扬,笔墨语言精练深厚,深具灵魂之美,即使一幅随心所欲,兴之所致之作,我们也能从画面背后看到许多东西。可以说,他的画,有涉笔成趣水墨交融的气韵,也有逸笔草草不以为佳而自佳的意趣。我们从他的点皴勾勒之中,能发现他的功力之深厚,从他的山水花鸟之中,感受他的才思之高妙,这在当代书画家中,其风格是最卓异明显的,也同时是他个性化的优势所在。

画家的人品、画品、境界之高低,没有不通过笔墨得以表现的古今如此,概莫能外。马德利先生在这方面突出,就充分得益于他为人厚道,做人真诚,以及勤奋好学的品行和丰富的阅历与生活体检上,即所谓大德之人必是大才之人。他深谙“书画同源”之理,在文史、书法、戏剧、收藏等方面潜心研习,同时他在学画中颇倾心于八大、吴昌硕。齐白石、李苦禅等大师的学习感悟,这使他的作品显得比一般画家境界更高,感悟更深,而又虛怀若谷。

马德利先生常和笔者谈论中国画的人文精神和笔墨内涵,他说:“画之所以千古不朽者,首要在于笔墨,舍笔墨无以言气韵。而非笔无以运墨,对于画家来说,书法的练习尤为关键之所在。然而今人不能学古,不从书法下手,百蔽丛生,最重要的问题就是画家的笔墨不过关,尤其是用笔不过关,而用笔不过关,犹如人只有漂亮的脸面而无筋骨气韵一样。”这可看作是他自己独特的艺术视觉和审美特质的主张了。

在中国画领域,从古至今人们最为热爱的还是山水画,热爱山水精神。所谓“仁者乐山,智者乐水”,这不单单是指绘画,更是一种崇尚自然,陶养性灵,是一种品德与境界的互喻。山水画不但可赏可憩、并可从中传达出作者是思想、学问、品格、修养等诸多信息。故一代又一代的画家寄情于此,马德利先生的山水画,就是他这种人文精神的寄托和传承。


来源:中广艺术网